Durante el tiempo que ha habido películas, ha habido efectos especiales. Eso no es exagerado: el medio tenía solo unos pocos años cuando la gente comenzó a encontrar formas de jugar con la realidad de lo que capturaba la cámara de cine, creando trucos a partir de peculiaridades en la ciencia fotográfica. Un siglo después, la tecnología ha evolucionado drásticamente, pero la función sigue siendo la misma: hacer que el público crea lo increíble. No es que se trate de engañarnos. Sí, algunos de los mejores efectos difuminan la línea entre la realidad y la fantasía. Otros simplemente nos muestran algo tan genial, tan salvaje, imaginativo o hermoso, que aceptamos la nueva realidad que crean, incluso cuando sabemos que todo es una fantasía. Entonces, ¿qué hace que un efecto especial sea especial? Tal vez todo se reduce al efecto.
El verano, por supuesto, es la temporada no oficial de efectos especiales, y para conmemorar el final del desfile anual de éxitos de taquilla de CGI de Hollywood, The A.V. Club ha elegido los aspectos más destacados de toda una historia de ilusión cinematográfica, desde las «películas de trucos» de Méliès de principios del siglo XX hasta los fenómenos de superhéroes de hoy. Tenga en cuenta que esta no es una lista de los efectos más avanzados, porque como puede atestiguar cualquiera que haya visto una película de X-Men, incluso los espectáculos más modernos pueden parecer terriblemente desagradables. Además, no todos los logros de efectos que alguna vez fueron notables han conservado su brillo, razón por la cual algunos de los mayores éxitos de taquilla de todos los tiempos están ausentes en nuestro resumen. (Lo siento, Titanic Stans.) Considere esto, en cambio, una catalogación cronológica de las películas que aún nos deslumbran, nos sorprenden y nos disgustan; ya sea por medios puramente físicos / orgánicos, por la magia digital disponible con un clic del mouse, o por algo tan simple como un corte, los efectos dentro de ellos tienen el monopolio de nuestra imaginación.
El padre de los efectos especiales, el ilusionista francés y pionero del cine, Georges Méliès, aportó los conocimientos y la maravilla del mago del escenario al nuevo arte del cine, creando un cine de lo imposible, lleno de alquimistas y artilugios, imps de Julio Verne y partes del cuerpo rebeldes. Su arte de efectos no se limitó a las llamadas «películas de trucos», sino que fue allí donde su lógica de sueño autorreferencial e ingenio técnico se volvieron locos. La cabeza calva del actor y director era a menudo el blanco de sus mordazas de exposición múltiple (ver: Las cuatro cabezas problemáticas, El melomaníaco); en el surrealista «El hombre con la cabeza de goma», Méliès saca un rincón de repuesto de una caja y lo infla como un globo antes de pasarle el fuelle a un payaso doppelgänger. Como gran parte del trabajo más duradero de Méliès, es un viaje a una realidad más extraña que solo podría existir en una película, o en sueños. [Ignatiy Vishnevetsky]
